Article – SensoProjekt

APRES-COUP Journal de Patrick Javault

Patrick Javault
19 mars 2019
Albert Barnes, Daniel Buren, François Pinault, Henri Matisse, Herman Daled, Marcel Broodthaers, Maurizio Cattelan, MoMA (New York)

Portrait de Albert C. Barnes, tiré de film The Art of Steal, Don Argott, Maj Productions, 101 min., USA, 2009. Maurizio Cattelan : Be Right Back (Maura Axelrod, 2016) – The Art of the Steal (Don Argott, 2009) – La collection qui n’existait pas (Joachim Olender, 2014) Moins d'une heure après la présentation du film

Deux films sur l’art – BFI London FILM Festival 2018 Southbank – Article

Isabelle de Visscher-Lemaître
12 novembre 2018

Dora Garcia, Segunda Vez, still, 2018 Maria Lassnig, NY Film, still, 1970-80 Deux films sur l’art vus au BFI London FILM Festival 2018 au Southbank Au 62ème Festival du film organisé par l’Institut du film britannique (BFI) à Londres et dans sa section EXPERIMENTA qui couvre « des films et vidéos d’artistes transformant notre expérience

LA CRITIQUE A L’ECRAN

Patrick Javault
12 septembre 2018

Revue critique de la publication La critique d’art à l’écran, Les arts plastiques, sous la dir. de Sylvain Dreyer et Dominique Vaugeois, coll. Arts du spectacle, Images et sons, Septentrion, 2018. A supposer qu'il existe bien une critique d'art à l'écran, c'est à dire, si l'on comprend bien, une manière spécifique d'offrir une lecture, une

Mobilité et diffusion du film sur l’art au regard de l’association SensoProjekt

Isabelle de Visscher-Lemaître
12 septembre 2018

Témoignage 3. Mobilité et diffusion du film sur l’art au regard de l’association SensoProjekt Texte écrit en 2015 et publié dans La critique d’art à l’écran. Les arts plastiques par Sylvain Dreier et Dominique Vaugeois, Presses Universitaires du Septentrion, 2018. Pour plus d’information : http://www.septentrion.com/fr/livre/?GCOI=27574100868960 Ce que nous allons aborder dans cet article porte sur

En hommage à John Berger

Le regard politique de John Berger Un jour je téléphone au réalisateur Pierre Oscar Lévy... Après avoir réalisé La grotte Chauvet, devant la porte où sont interrogés les scientifiques à leur retour de première visite, il estima nécessaire de recueillir enfin la parole de « quelqu'un qui parle d'émotion ». Le nom de John Berger

« COLLECTIONS ET COLLECTIONNEURS »

Isabelle de Visscher-Lemaître
8 mars 2016
Alyssa Verbizh, Art conceptuel, Art minimal, Collection, Collection Antoine de Galbert, Collection Billarant, Collection Daled, Corinna Belz, Daniel Schick, Gérard Wajcman, Joachim Olender, Kaspar König, Le Silo, Niele Toroni

La collection qui n’existait pas © Man’s Films, Le Fresnoy, 2014 A PROPOS DES FILMS des Rencontres « Collections et Collectionneurs » La Collection qui n'existait pas de Joachim Olender Le Silo à Marine dans le Val d'Oise de Daniel Schick Rendez-vous chez les artistes avec Kaspar König de Corinna Belz Voyage dans ma collection,

Doctor Fabre Will Cure You

Fiction expérimentale de Pierre Coulibeuf basée sur les performances et le Journal de nuit de Jan Fabre Portrait fictif de l’artiste flamand Jan Fabre. Le film, conte de fées moderne, projette Jan Fabre dans son propre imaginaire et compose un personnage qui change sans cesse d’identité. Jan Fabre joue de multiples rôles sous les déguisements

« Les années Pop Art (1964-1968) » de Jean Antoine

Petite narration à propos d’un film sur le Pop Art et ses extensions anglaises, françaises, allemandes et belges et augmenté d’un commentaire de Magritte et Duchamp ! Jean Antoine, important réalisateur belge pour la RTBF, adore rencontrer les artistes dans leur atelier. Il a 30 ans à peine quand il pousse la porte des Lichtenstein,

« Eugène Leroy, la voie royale de la peinture » d’Alain Fleischer

« Si on peint une femme, la femme disparaît et c’est le tableau qui apparaît. Chez Leroy, il y a une bataille pour faire coexister une femme et une peinture » (Bernard Marcadé, historien de l’art). En cinéaste, Alain Fleischer choisit cet entre-deux de la représentation en peinture, cette zone de l’indécidable, pour donner à voir le

A propos du film !WAR (Woman Art Revolution)

Isabelle de Visscher-Lemaître
10 septembre 2014
Ana Mendieta, Art féministe, Judy Chicago, Miriam Schapiro

Le documentaire !W.A.R. est au fond une galerie de portraits donnant la parole à quelques cinquante artistes et une palette d’historiennes de l’art qui au fur et à mesure rendent compte de la profondeur du déni qui existe à l’égard des femmes artistes et du soulèvement qu’a provoqué le mouvement féministe en art dès la